Figur

Alois Mosbacher zählt zu den österreichischen Vertretern der „Neuen Malerei“ der 1980er-Jahre. Heute gilt er vor allem auch als Künstler, der sich in Malerei und Installation mit der Darstellung des Waldes, mit Bäumen und Baumstämmen auseinandersetzt.

Wie Herbert Brandl, Hubert Scheibl und Gunter Damisch will Mosbacher Anfang der 1980er-Jahre die österreichische Kunst erneuern, in der Malerei eine materielle Sensibilität und Spontaneität im Ausdruck verankern. Mit Künstlern wie Siegfried Anzinger und Hubert Schmalix verbindet ihn die Nähe zur Gegenständlichkeit. Sowohl Landschaft und Natur als auch die Auseinandersetzung mit der westlichen Kunstgeschichte nehmen in Mosbachers Frühwerk einen entscheidenden Stellenwert ein. In seiner Malerei, die stets zwischen erzählerischen Inhalten und Abstraktion pendelt, verbinden sich reale Objekte mit fiktiven Sujets. Dieses Changieren zwischen Wirklichkeit und Imagination ist typisch für die visuelle Sprache des Künstlers, der sich immer wieder neu erfindet.

Das 1981 entstandene Gemälde Figur ist ein gutes Beispiel für Mosbachers Interesse an der Figuration. Die Ölfarbe ist nicht deckend auf die Leinwand aufgetragen, an manchen Stellen rinnt sie die Bildoberfläche hinunter, monochrome Farbflächen in Orange, Grün, Rosa und Blau verleihen der Arbeit eine expressive Note. Schwarze Konturen betonen die Silhouette des Dargestellten, der seine Arme erhoben hat. Seine Handflächen hält er geöffnet, so, als ob er auf etwas verweisen oder etwas Unsichtbares entgegennehmen wollte. Im Laufe der Achtzigerjahre wendet sich Mosbacher besonders pflanzlichen und tierischen Motiven zu. Später widmet er sich in einer Werkserie Hühnern und ab den 2000er-Jahren Hunden, deren Gesichtern der Künstler eine fast menschliche Emotionalität verleiht.

vgl. The Essl Collection, hrsg. Klaus Albrecht Schröder und Elisabeth Dutz, Wien 2021, S. 152.

Alois Mosbacher is among the Austrian exponents of the “New Painting” of the 1980s. Today, he is also regarded primarily as an artist who, in his paintings and installations, deals with the representation of the forest, with trees and tree trunks.

Like Herbert Brandl, Hubert Scheibl, and Gunter Damisch, Mosbacher strove to renew Austrian art in the early 1980s by anchoring a sensitivity toward material and spontaneity in expression in painting. He is linked with such artists as Siegfried Anzinger and Hubert Schmalix by a proximity to representationalism. Both landscape and nature, as well as the examination of Western art history, play a decisive role in Mosbacher’s early work. His paintings, which always oscillate between narrative content and abstraction, combine real objects with fictional subjects. This fluctuation between reality and imagination is typical of the visual language of the artist, who constantly reinvents himself.

The painting Figure from 1981 is a prime example of Mosbacher’s interest in figuration. The oil paint does not cover the canvas completely; in some places, it trickles down the surface of the painting, and monochrome areas in orange, green, pink, and blue lend the work an expressive note. Black contours emphasize the silhouette of the figure with raised arms. The man holds his palms open as if to point to something or to receive something invisible. In the course of the 1980s, Mosbacher turned to plant and animal motifs in particular. Later, he devoted a series of works to chickens and, from the 2000s on, to dogs, whose faces the artist imbues with an almost human emotionality.

vgl. The Essl Collection, hrsg. Klaus Albrecht Schröder und Elisabeth Dutz, Vienna 2021, S. 152.