Ritter und Landsknecht

Wechtlins Clair-obscur-Holzschnitt mit der Darstellung eines Ritters in prachtvoller Rüstung und stolzer Haltung zu Pferd in Begleitung eines Landsknechts mit geschulterter Hellebarde schließt stilistisch an den Orpheus an. Vergleichbar ist etwa die dichte Vegetation im Hintergrund, bei dem das Schwarz der Linienplatte im Wechsel mit den weißen Höhungen und dem blauen Grund einen eigenen Farbwert erhält.

Der Druck ahmt die Wirkung einer sorgfältig ausgeführten Federzeichnung mit Weißhöhungen auf blauem Paper nach, wobei die üppigen Baumgruppen mit dick aufgesetzten Lichtern an die reichhaltigen Naturformen in Werken der Donauschule erinnern. Eine Vorlage für das Blatt ist jedoch nicht erhalten. Ähnlich wie beim Orpheus kommt der schwarzen Linienplatte eine wesentliche Funktion bei der Schilderung aller Bilddetails zu, wenngleich sich die Darstellung erst in Ergänzung mit Farbe und Licht vollkommen erschließt. Erst durch diese Vervollständigung wird das aus den Buchstaben »Io V« und einer Blume zwischen zwei gekreuzten Pilgerstäben gebildete Monogramm des Künstlers sichtbar, das aus der Tonplatte herausgeschnitten ist. Auch der Federbusch am Kopf des Pferdes oder das Bäumchen am linken unteren Rand erhalten wesentlich durch die Lichthöhung ihre charakteristische Form. Dem Künstler gelingt dabei eine Kenntlichmachung der stofflichen Unterschiede der Materialien durch den Einsatz dichter, kurz gesetzter Glanzlichter am Gewand des Knappen, feiner und scharf verlaufender Höhungen an der Rüstung oder teigiger, wie aufgetupft anmutender Akzente an den Bäumen.

Die Art, wie der Pferdekörper mit langen gekurvten Linien der Strichplatte und linear verlaufenden Höhungen modelliert ist, lässt klar den Einfluss von Hans Burgkmairs Georg und Maximilian erkennen (Sammlung Baselitz, Wien 2013, Kat. 1, 2). Der Ritter mit dem Landsknecht wird durch das Liniengeflecht noch mit dem Hintergrund zusammengebunden, wohingegen die Szenerie in der Darstellung des Alcon raumhafter empfunden ist. Dort ist der Einsatz der schwarzen Strichplatte reduzierter. Die Linien beschränken sich bei den Körpern auf eine Akzentuierung in den Schattenzonen. Die Modellierung wird weitgehend dem Licht und der Farbe überlassen, wobei die Verkürzungen nun überzeugender gestaltet sind und die Formen eine stärker rundplastische Wirkung erhalten. Der Ritter mit dem Landsknecht dürfte somit etwas früher entstanden sein.

Kompositionell orientiert sich das Blatt an dem um 1496 geschaffenen Holzschnitt Reiter und Landsknecht (Wien 2013, Abb. 10) von Albrecht Dürer, dessen Kunst einen nachhaltigen Einfluss auf das gesamte graphische Werk Wechtlins hatte.

AK: Achim Gnann, In Farbe! Clair-obscur-Holzschnitte der Renaissance. Meisterwerke aus der Sammlung Georg Baselitz und der Albertina in Wien, München 2013, Abb. 15, S. 60.

Literatur: Loedel 1863; Nagler 1858–1879, Bd. 4, 1871, S. 74, Nr. 10 (Hans Ulrich Pilgrim?); Seibt 1891, S. 31; Reichel 1926, Taf. 22; Geisberg 1930, Nr. 1497; Francis 1953, S. 31f.; Paris und Rotterdam 1965–1966, Nr. 36; Strauss 1973, Nr. 27; Geisberg und Strauss 1974, Bd. 4, S. 1459; The Illustrated Bartsch, Bd. 13, S. 36; Hébert 1982, Nr. 1411; Tokio 2005, Kat. 7; Klein 2006–2007, Bd. 1, S. 25ff., Bd. 2, Ill. 50